- 影片以18世纪罗马尼亚的地下秘密组织“兄弟会”为线索,该组织密谋推翻贵族政府为目的。影片拍摄时期为罗马尼亚共产党执政时期,对“兄弟会”进行颂扬。当时的罗马尼亚受到法国大革命的影响,民族主义运动兴起。片中的“兄弟会”酝酿发动革命推翻贵族统治,而黄玫瑰则帮助 “兄弟会”与贵族军队作战。影片本来要拍成《007》那样的系列电影,但是因为后来罗马尼亚政局变化,电影业私有化,最后只拍到了第八部。 影片风格是美国西部片式的。男主角马尔杰拉图神出鬼没,神勇无比,为“兄弟会”出生入死。他不停地嗑瓜子动作,成为他的招牌。扮演马尔杰拉图的演员叫弗洛林·彼耶尔西克,据说,他在罗马尼亚电影表演界的地位,与现在的罗马尼亚电影创作协会主席塞尔裘·尼古莱斯库相当。片中的黄玫瑰很像个美国牛仔。比如,他的枪法很好,还会趴在地上听马蹄声,而且片中还出现了西部片必然会有的场面:群马追击四轮马车和酒馆里的群架。唯一不同的是,这个牛仔不爱叼雪茄,却喜欢嗑瓜子。他嗑瓜子的镜头深深印在了中国人的脑海里,即使他们早已忘记了影片的剧情,也不会忘记这个动作。 女主角阿卡塔是著名的演员,性感、风流、直率、刚勇、不择手段,为了盖剧院筹集资金而为当局效劳,成为“黄玫瑰”的劲敌。阿卡塔的扮演着MARGA BARBU是罗马尼亚享有盛誉的著名演员,是该片编剧的妻子。她于2009.2.28死于心脏病。在将用贵族斯特罗·格拉迪什泰亚努 (Stroe Gr?di?teanu) 的钱购买的武器运回该国后,电影《布加勒斯特蒂洛尔先生》中的场景转移到了布加勒斯特市。影片以马尔格拉图(弗洛林·皮尔西奇饰)和他的手下将武器带到这座城市开始。这些武器必须藏在 Moara Boarilor,但 B?zu de Iepure ( Szabolcs Cseh ) 告诉 M?rgelatu,磨坊主是 Agia 的手下。在战斗中,马尔格拉图受伤,但设法带着装有武器的手推车逃跑,而巴祖·德·伊普雷则被抓获。兔唇被指控叛国,即将被圣杯协会(他是该协会的成员)杀死,但他被女巫斯特里戈亚神秘地救了。在1848 年革命前后的布加勒斯特,“兄弟会”(其中包括CA Rosetti、Cezar Bolliac、Ion Heliade-R?dulescu和Alexandru G. Golescu - Ar?pil?)打算说服统治者格奥尔基·比贝斯库(Gheorghe Bibescu,1842 年 -1848 年)(由Ion Besoiu解释)批准一系列改革以改善人民的物质条件。与此同时,由贵族科斯塔什·苏苏 ( Teofil Valcu ) 和他的继子阿里斯蒂德 ( Ovidiu Iuliu Moldovan )(来自马夫罗格尼家族)领导的一群贵族——正试图利用“兄弟会”的行动来夺取罗马尼亚的领导权。当两个阵营正在制定计划时,这座城市正由女巫斯特里戈亚(Strigoaia)暗中统治,她是圣杯社区(包括盗贼和乞丐)的首领。[1]她向商人收取保护费,安排谋杀和勒索,并贿赂阿吉亚人民。社区计划杀死马尔格拉图,但他从马尔塔克(伊恩·迪奇塞努饰)那里得知了这个计划,并逃走了。苏苏贵族的阵营正计划袭击统治者格奥尔基·比贝斯库,为此他要求圣杯氏族为他们提供一名男子,被选中的人是巴祖·德·伊普雷。根据阿加莎的丈夫、意大利人文森佐·贡法隆(大卫·奥哈尼西安饰)提供的信息,马尔格拉图发现了这次袭击,并将其传达给“兄弟会”,然后设法挫败了它。他因此救了兔唇的命。马尔格拉图向德沃斯中尉(埃尼科·西拉吉饰)的嫂子埃利萨夫塔求助,后者被圣杯抓住并被关进地窖。向商人索要的巨额捐款引起了城市的自发骚乱,数名“兄弟会”成员以及乞丐被阿吉逮捕。统治者下令逮捕斯特里戈亚,斯特里戈亚逃跑并释放了马尔格拉图。尸体将圣杯社团的成员聚集在监狱门前,要求释放被捕者。马尔格拉图也加入了他们的行列,要求释放被捕的“兄弟会”成员。战斗发生了,但阿吉亚用大炮介入并平息了骚乱。由于勇敢的行为,兔唇被杀。马尔格拉图和斯特里戈亚以及其他革命者被捕。最后,幽灵摘下面具,显露出自己是阿加莎·斯拉蒂内亚努(玛加·巴尔布饰)。她告诉玛格拉图,兔唇(真名贝内代托)是她和贡法隆的儿子。
- The seminal question of land and the displacement of Adivasi (Indigenous) Communities in India. All the governments that have ruled the nation made laws that denied the indigenous people their way of life and their land often, protecting crony capitalist interests. It revisits an episode of dissent in the 90s which brought up this question amongst us. A history forgotten.
- In a complex tale of interweaving relationships, a Greek immigrant in London explores the meaning of what it is to love and heal. Poised follows the story of Aris, a gay Occupational Therapist who carries the weight of a previous relationship gone wrong. Yet, a chance encounter with Richard seems to allow him the chance to love again. As Aris' relationship with Richard deepens, so too does his friendship with Anna, a patient in his care who suffers from a rare neurological syndrome that leaves her paralysed. Anna recovers the use of her limbs, but finds that she has come to rely on Aris for much more than just his support. In fact, her discovery that her husband has been unfaithful during her illness triggers the realisation that her feelings for Aris are romantic. The ties that bind emotion and propriety begin to unravel, and the tangled net that is woven will hold a secret that will catch them all.
- 自然主义电影大师兹沃金·帕夫诺维奇的代表作。 这部影片毫不留情地展示了生活的阴暗角落,城市阶层的藏污纳垢的场所。细节描写丰富而又很有表现力。主演细致入微地表现一个人在精神堕落、个性解体的过程。有评论者指责作者渲染阴暗面,给生活抹黑,甚至被称为黑片。也有人认为影片表达了作者对这种现象不安的态度,但对消除缺点是有信心的,这使影片能起到动员的作用。《当我死后》(原名:Kad budem mrtav i beo)是1967年上映的南斯拉夫黑白电影,由日沃因·帕夫洛维奇执导。影片以黑色幽默和讽刺的手法,展现了社会现实主义背景下的人际关系和心理状态。故事发生在一个南斯拉夫小镇上,主人公约瑟夫(由Slobodan Aligrudic饰演)是一名年轻的摄影师。在片中,约瑟夫面临着自我价值、孤独和死亡等问题,他试图通过摄影来表达自己的内心世界和对现实的观察。与此同时,他与周围的人发生了一系列离奇而荒诞的互动,展现了社会中的虚伪和人际关系的复杂性。《当我死后》在艺术表现上采用了实验性的手法,如非线性的叙事结构和夸张的形式表达。影片注重对镜头语言的运用,通过镜头的构图和剪辑手法传达情感和思想。导演日沃因·帕夫洛维奇的独特视角和对细节的关注,赋予了影片独特的艺术风格和独特的观影体验。影片的主演包括Slobodan Aligrudic、Miodrag Andric和Severin Bijelic等演员,他们的出色表演进一步丰富了角色的形象和情感。他们通过精湛的演技,将角色的内心世界和情感状态展现得深入人心,与故事的主题相呼应。《当我死后》作为南斯拉夫电影的经典之作,通过独特的叙事风格和对社会现实主义的讽刺,展现了个人与社会、生与死之间的冲突和对抗。影片在上映后获得了广泛的认可和赞誉,成为南斯拉夫电影历史上的重要作品之一,也在国际上获得了一定的声誉。